评分：8.2
地区：挪威
片长：111分钟
导演：达格·约翰·豪格鲁德
热度：4648℃
类型：剧情/同性
语言：挪威语
编剧：达格·约翰·豪格鲁德
主演：艾拉·奥弗比/安妮·达尔·托普/塞罗姆·埃内图/英格丽德·吉耶弗/西莉耶·布雷维克/安妮·玛丽特·雅各布森/拉尔斯·雅各布·霍尔姆/瓦尔德马尔·多麦嫩·伊尔根斯/布林贾·阿贝·本德里恩/安德琳·萨瑟尔/艾拉·博特纳-比/阿马尔·贝纳瓦斯/安妮-卡伦·希滕/诺拉·哈格斯特罗姆/纳迪亚·邦内威/玛雅·福尔德/埃亚·萨拉内瓦/阿里·阿尔巴拉赞齐/萨里·卡德尔
状态：1080p高清
更新：2026-01-15
影片别名：性爱梦之做梦(港) / 同夢奇緣之夢(港) / Sex Dreams Love Trilogy: Dreams / Drømmer (Sex Drømmer Kjærlighet) / Dreams
他们都说，爱情仿佛一场大梦，到梦醒的时候自然结束，无论如何，Johanne（艾拉·奥弗比 Ella Øverbye 饰）恋爱了，爱上了同性艺术家老师，并且所忧所喜所思所虑都用文字记录下来——我爱她复觉得她爱我，但现实真的如此？母亲和外祖母看了日记后有点惊讶，却认为文采非凡，值得出版。 这时观众霍然惊觉，从一开始大家早堕入了虚构之网，回头太迟，因而也不必回头了。以如梦如幻月为情欲想像作大总结，堪称达格·约翰·豪格鲁德对人性和性差异思考交出的亮丽成绩表，一举摘下柏林国际电影节金熊奖。第75届柏林国际电影节主竞赛单元 金熊奖达格·约翰·豪格鲁德 第75届柏林国际电影节费比西奖（国际影评人联盟奖） 竞赛单元最佳影片达格·约翰·豪格鲁德#SIFF2025 三部曲最好也是最喜欢的一部，和其他两部一样都有着极为坦诚又思辨的真实触感，很轻盈的话痨片。从单恋的热烈迷惘、兵荒马乱，任由各种不确定性的小思绪自我滋长，再到三代女性冷静的社会学讨论，都讲述地可爱又动人，特有意思。印象很深的一句话：“因为我喜欢乔安纳，我就是女同了么”，很喜欢这个系列的一点就是不带着标签在做表达。这句和《性》里面所讲述的“只喝一杯酒不叫酗酒，和同性发生一次关系当然不能叫gay啦”那种听起来只感动了自我的冷幽默又是不同的思考，整个三部曲下来层次非常丰富。三部曲里观感最好、细想也是结构最复杂一部。片中画外音游离于回忆、旁白、小说之间，视点随之切换自如。最后又兜出一层，才知道真正的声音对象。玩得挺溜。如果仅是一个小女孩的性萌动，又流于简单了。但小说创作的介入，使得“梦”的主语发生变化，直接跨越三代女性，纳入不同世代的对话，完成的并非简单“托举”，而是前进的脉络与羁绊。有一种轻盈的巧妙、纤细的灵动，确实像梦一样。#27THSIFF#19（虹桥艺术中心）非常喜欢，前半部分控制不住地流泪。将我在23年经历的一切诚实又残忍地还原出来，恋爱时被放在火上炙烤的激情与忐忑，梦中的轮廓原原本本讲述着我与现实的决裂，失去对方就是失去整个世界的赌性，我与你合而为一，贯穿全身。控制不住地触碰，挽留，拥抱，渴求独一份的亲昵，如果没有这些我连活都活不下去的。我把你当成生命的全部来爱，爱得覆水难收，爱得颠沛流离。我从不在乎现实的境况，生活就是由大大小小的梦拼接而成。从《梦》里我找到了生命得以延续的方式不再是繁殖，更可以是写作，我为我暂时的背叛而羞愧。这是今年对我最重要的电影，它足以青史留名。比以画外音诵读的书本身文本更精彩的，是外婆和妈妈两代女人对女权认识的争论。当然，这也毕竟是因为没看过书本身，而这书也注定不需要我这样点读者，因此通过讲述创作心境和过程的电影表达出来，再合适不过在如此分裂的当下，书写挪威女孩约翰妮的爱，随便一处都有滑向日下政治和社会刻板表达的风险，但它次次轻巧避过。《梦》的核心是爱以及与此相伴的成长。约翰妮的视角中一切温柔，这是最初对世界的爱。但转到家庭视角，这段覆盖一切的梦只成为少女成长中的一环，即一段路。这样一个女性家庭中，三代人也是生命的三个阶段，往何处走，避免什么，缺憾在何处，这些对照亦是对生命本身的讨论。后二十分钟，真正的约汉娜现身，虚伪、警觉，太当下。后十分钟，男性的身影重新出现，无趣、板正。相较乏味、暴力的正确，对纯真和梦的强调让电影回到了最初的乌托邦。絮语式的独白和对白实在太多，以至于我们好像是在“读电影”，这倒也契合其与文学的关联，写小说成为重构暗恋过程的方法，把想象中的爱情转化为文学创作，最终与自己和解。看的时候想到如斯汀的《西比勒》中女性与虚构的互文关系，不同的是《梦》并没有掉进复杂的叙事迷宫里，转而更关注情感肌理的雕琢。《梦》真的非常细腻，用织毛衣、戴围巾、触摸皮肤等细节描写来具象化爱恋的小心翼翼、触碰的颤抖与兴奋。大量的浅焦加强梦的混沌。好美好轻的影像，很喜欢这种自说自话，每个人都能从中看见自己，那些未曾言说的悸动、错位的触碰与永恒的未完成，都在电影与文学创造的私密领地中得到安放。15th BJIFF 4.25资料馆文本--阅读--文本--现实。往市中心走的那一段是本片的灵魂，之后谁都会意识到过了接触点会走向无聊，无法反抗。清新无聊。只有在追求时生发出梦和创作。人类的情感果然是互通的，爱意无关性别，电影中女主的文字中描述的浓烈的爱，无论是同性的还是异性的，套到我们身上都适用，感受是真实的，如那些深陷爱河的悸动，对他人产生的柔情。建议三部曲连着看，看完会对爱有深入感受。大量的沟通，大量的精彩，关系微妙又感同身受，摄影极赞。一句话：尊重自己，勇敢去爱。当然又是一个在北欧才能发生的故事走向，同一个世界大家不在一个维度。这部叙事比《性》精妙，主题也明显更能共鸣大众，看HKIFF闭幕观众两次掌声。但我却更喜欢《性》，可能因为本来就看不太上靠内心旁白推进故事的片子，当然最后有反转。三部曲，《性》说的是梦，《梦》说的是爱，想看《爱》了。导演的确挺有自己的风格。#2025BJIFF# 整部电影和女孩写下的文字一样生动、细腻、情感充沛。女孩所在的家庭非常包容，也传递出了许多积极的观念与想法，对性与爱的开放态度，对孩子的理解与支持。学会感知自己的情绪，学会接受爱而不得，学会对过去释怀，学会分清梦与现实，学会慢慢长大。第一次在上海电影节看到100%TXL电影，也是吃上好的了。虽然依然用的是常见的叙事诡计，爱与不爱的问题却不是导演最关心的问题，影片追问的是在没有爱的世界相信爱的意义并为此付出感伤的意义是什么？哪怕一切都只是大梦一场，何不一梦到底？外婆攀爬的那个会见上帝的阶梯，充满年轻男性诱人地托举。如此这般，这般如此，我们都可抵达天堂。6.5/10 【资料馆】纯对话电影，不得不说有些失望，个人观感不如《爱》。形式大于内容，尤其是在布光（特别是在乔安娜家中的场景）和配乐方面，展现了精致的考究。前半部分运用营造超然氛围的管弦乐，与两位主角仿佛超脱于世的相处相得益彰；而后半部分则转为雄壮的合唱。然而，影片的文本本身显得相当孱弱，仅最后一大组合段，能真正触动人的情感，带给人些许感动：随着时间的推移，女孩乔安妮成长并更加成熟，这不仅如台词所示，更体现在她发型的变化上；最终，她选择放下过去，迎接未来。在片尾，导演豪格鲁德也巧妙地将《爱》中的心理医生角色联系起来，带有几分“蓝白红”三部曲的感觉