评分：6.4
地区：法国 / 韩国
片长：84分钟
导演：达米恩·曼尼弗
热度：3808℃
类型：剧情
语言：法语
编剧：达米恩·曼尼弗
主演：阿珈特·波尼茨/Manon Carpentier/Julien Dieudonné/Marika Rizzi/Elsa Wolliaston
状态：1080p高清
更新：2026-01-15
影片别名：伊莎多拉的眼泪 / Isadora's Children
入围2019年全州计划。讲述现代舞之母伊莎多拉·邓肯的故事。第72届洛迦诺国际电影节金豹奖(提名)达米恩·曼尼弗 第72届洛迦诺国际电影节最佳导演达米恩·曼尼弗6/10。电影由三个故事组成，前两个故事的主角各自演绎伊莎多拉的舞蹈《母亲》，解构各个姿势背后的含义，并带出伊莎多拉的生平与遭遇。乍看之下有些多余，但人事物之间的联系是双向的，每个人对舞蹈的理解不同，而舞蹈对每个人的意义也不一样，正如第二个故事中舞蹈老师提到伊莎多拉的话：“舞蹈不属于任何人，但每个人都必须寻找属于自己的姿态，以及做事的方式。”最后一个故事的意图则显现出伊莎多拉丧女后的心境，独居的黑人老妇影射了丧女的伊莎多拉，从其家中摆放的黑人小孩照片以及她独自跳起《母亲》便可窥测，她或许有着与伊莎多拉一样的遭遇，两人一样是孤独的。因此，三个故事算是比较完整地介绍了伊莎多拉的生平、遭遇与心境。无奈电影无意义的镜头太多，虽然时长不长，但所讲述的内容并不饱满，确实有些空洞与沉闷。3.5 关乎所有人的创作姿态，将感知具化成具体的动作重新在记忆和情感中寻得。无比细腻，无比敏感。建立联系的方式何不是用新的平面打开，我们都在渴望呈现，笔触的印记、身体的形态、观察的锐利、拼接的字符，同时还在渴望着这种渴望。源源不断，生生不息，为此而生，为此而寻。当「母亲」以它的姿态呈于面前，是否会唤醒你的姿态？又是否唤醒新的创造和新的渴望？要找到值得重现的事物并且再次触及、揉捏、塑造成崭新。至此，你的感知得到了再一次传递的可能，所以每一个感知其实都是呈现的动作，那是我们姿态的源头，至此观众才得以同时参与完成了舞蹈「母亲」的最后一个步骤。伊莎多拉·邓肯：“我的舞蹈不是我的发明，它的存在先于我多年。经历了数百年的沉睡，它终于被我的悲伤唤醒。”那就是我们存在的价值，去用真正的情感去演绎超我的事物。6. 用3段没有关系的故事讲述一个舞蹈家，算是有点特别，不同人物有自己的故事，都由邓肯的舞蹈联系起来，最后一段黑人一个人看戏，一个人回家，一个人舞蹈，缓慢的，细细品味。只是作品本身有点单薄。一个黑人女性观众哭了这个舞蹈的名字叫Mother她先去餐厅独自吃了意面 然后慢慢爬过一段回家的坡道 看了isadora的笔记 慢慢换上裙子 给花浇水 拉上窗帘 看着自己的手 幻想抱起了死去的孩子 抚摸他 跟他做最后的道别。我们每个人都有自己独一的起舞的方式以邓肯孩子去世后创作的《母亲》为线索，在当代重塑舞蹈。按时序日记体，却反传统叙事，三段之间只有舞蹈本身作为关联。最精彩的最后一段，在缓慢的日常动作之中，似乎有一种舞蹈性溢出。玛尼维勒一贯的精准构图、剪辑和音乐设计在这样一部关于编舞/音乐性的电影中达到形式/内容的统一。空旷的地方太安静）即便竖起耳想努力听出些悲伤。却只有物与物接触留下的微响：我呼吸着,开始有点迷茫,该继续舞动吗？迷恋着一切出现过的线条。如果法语的诵读更长久些就好了,我也能睡得更香：致...信奉生命的你。拍得太漂亮了，舞者伟大，真正投入、沉浸、理解创作者，能够理解共情的观众也很值得。从此以后听斯克里亚宾练习曲op2 no1都会想起一些色调和画面！有点塞拉的调调。聚焦在人物情态和姿态上的slow movie，但文本还是太单薄，情感也不够质密，都不能算是克制了，而是虚虚浮浮地飘在空中，观众很难进入。几个段落间的连接做得还不错。3.5 三個故事具有的共性是女性、舞蹈和母親。由舞蹈產生聯結，由女性產生情感，由母親帶出責任和付出，還有傷心。瞭解過現代舞之母經歷之後也明白了導演的敬意。音樂真好聽，但真的有點漫長疲乏和催眠。哈哈