评分：7.2
地区：中国台湾 / 中国大陆
片长：124分钟
导演：舒淇
热度：567℃
类型：剧情
语言：汉语普通话 / 闽南语
编剧：舒淇
主演：邱泽/汤毓绮/白小樱/林品彤/赖雨霏/刘品言/陈竹升/曾珮瑜/梁正群/谢琼煖/黄镫辉/刘冠廷
状态：1080p/4k高清
更新：2026-02-13
影片别名：Girl
1988年，基隆港烟尘蔽日，林小丽（白小樱 饰）在迷惘中长大，渴望逃离黑暗。 直到遇见无惧眼光、自在生活的李莉莉（林品彤 饰），她才第一次看见世界的色彩。 然而，这份向往却触动了母亲（汤毓绮 饰）的过往创伤。 当年，她也曾憧憬未来，却被现实困住。 女孩与女人，在交错的命运中互相映照，像一面镜子照出彼此的伤却无能为力。 第82届威尼斯电影节主竞赛单元 金狮奖(提名)舒淇 第44届香港电影金像奖最佳导演(提名)舒淇 第30届釜山国际电影节主竞赛单元 最佳导演舒淇很真诚很勇敢很亲密的创作，我觉得完成度相当高啊，五星支持！白小樱演技炸裂……这个角色的真诚和疏离感让这个故事没那么血淋淋。9m88的表演也很动人，爱上天蝎女就像呼吸一样简单（不是这部电影演员都好棒啊！被邱泽饰演的家暴父亲吓死！贡献了颠覆式演技，虽然电影里家暴的镜头很克制，但还是看的我很窒息。。真的，再帅的脸也抵不了暴力的恐怖这种电影我实在是不行，弱剧情+零散片段+莫名其妙的画面停顿，人物塑造不立体，太疼痛文学了，真想睡觉可以来看来自传电影真的不太好拍啊我要加上一个犯罪的标签，邱泽的角色就是在犯罪，家暴男爹导演还给了一些他反复的镜头，带有我们天性视角里希望有的转变吧，但现实重重甩一巴掌，我们只能靠自己。最后结果有点仓促，但小丽啊，一切都过去了，你会慢慢复原的，不是原来的，但你可以自己走了。小演员演的真不错，亮晶晶也恐怖的反应，孩子的角度永远能赤裸裸让我们看到作为畜生的我们，到底做了什么。看最后的介绍表，霸凌组，为啥要CUT掉，中间有断掉的感觉应该是因为剪辑，晚点看看网上有没有完整版本。3.5 分 制作精良 全员演技在线 邱泽过于帅气 以至于让人误以为女人不离开可能曾经爱过。但是，作者想表达的和实际表达出来的还有很大的差距，属于那种看也行不看也行的影片，票房号召力90%因为舒淇。非常好呀，细节绵密，气息连贯，镜头语言娴熟凝练，写实与梦幻分寸非常好。影片不单讲述女孩的成长伤痛，而是关于两代女性的创伤。女孩似乎天然有种超越自身伤痛，超过上一辈（母亲）的觉知，简直像是一种大悲悯，自己身在创伤甚至恐惧中，?能释放出对母亲的理解和同情，母亲却只会转嫁伤害，把遭受到的屈辱和伤害发泄到比她更弱的孩子身上。莉莉的出现，是少女阴云密布心理的一道光，但同时那些“脱轨”中又潜藏着多少危险呀。——每一个女孩的成长，都有无数次的遭遇薄冰。结尾意味深长，从小一直被母亲偏爱的妹妹，停留在姐姐走出去了的那个过去。作为导演首作，可以看出舒淇还并未建立一套属于自己的东西，无论是镜头的设计还是剧情的编排，都很大程度依赖于前人的风格素材和以往的固定程式，而作为私人成长的苦痛记忆也结合着无度重复的暴力一起，沦为了刻意的陈词滥调。不过即使如此，里面还是有一些能让我产生短暂共感的地方，它不存在于暴力的震慑，也不存在于冷漠的旁观，而是存在于主体感情留白的余味中又名：我的混账酒鬼父亲与不幸悲哀的母亲。邱泽的混账形象，至今仍很有代表性。20多年前，我一度傻傻分不清男舒琪（影评人、导演）和女舒淇——据说，舒淇之为舒淇，是她的经纪人对男舒琪的恶作剧，如今，女舒淇也有了男舒琪那个导演的头衔。和很多人新人导演一样，舒淇选择了以半自传体的方式来讲述自己的第一个电影故事。林小丽是女孩，妈妈也是女孩，都是被东方伦理东方男权伤害的女孩，因此，也是一个俗套得不能再俗套的原生家庭故事。伤害的真实感，伤害的年代感，伤害的细腻感，也带给这出伤疤展示的真诚与内敛。第一次当导演，就能够对影像语言掌控得比较成熟，是积累，是悟性，也是自觉或不自觉偷师的成果。当年，她在懵懂中一脱成名，之后，她不仅把脱掉的衣服一件件穿回去，更一步步走向成熟与荣耀。这部及格水准的影片，值得加一星鼓励。观影全程提心吊胆，怕一切都是那么熟悉的暴力、危险、背刺、中伤、抛弃，而叙事又像是终究不忍，总是与熟悉的走向擦肩而过，与陌生男孩坐摩托去河边玩耍、被早熟的插班生带去歌舞厅的情节都让人感到强烈的不安，最终却又都似乎有惊无险，而最危险的元素存在在朝夕相处的家中，那个一道拉链就能探破的小帐篷方寸天地。如此胆战心惊的童年，还有颠沛不安的青春期，回望终究不忍，有些魔幻现实主义的讲述，对于影内影外皆心知肚明那些省略的情节，也实在不愿再去面对。以为类似我心中的零分电影《狗十三》但过半发现并不一样，舒淇的视角并非假模假式的家庭苦难片的姿态（用过度抓马的冲突表达自己毫无必要的无奈），她的态度不是暧昧的也不存在妥协，但她的语气却是柔和的、并非歇斯底里的。不像搬出家庭、长辈这些无奈道具的狗十三，本片无论是“多年之后”的尾声还是让父亲死在自己醉驾的摩托上的剧情设定都对这个无用家暴男做了绝对明晰的审判，也因此在观影感受上截然不同。片子里最突出的是代际传承的情感结构，开头半个小时多次错乱的时间线通过时代着装的差异表现母女二人的重复与差异。引入外部因素（转学同学）来打破这种重复和机械降神杀死父亲诉诸的意外是本片虚构性最大的地方 实际效果见仁见智。但在该坚决的地方坚决 该温柔的地方温柔，舒淇棒棒的。基隆站外的天桥（千禧曼波）再次作为主要意象一部真诚且勇敢的电影。看之前以为「女孩」指的就是小丽，看完意识到，指的同样也是母亲。想到了我的妈妈，每个母亲曾经都是女孩。无比希望小丽好，母亲好，就像希望舒淇一切都好那样#TIFF2025#舒淇“闭关”15天，用13天写出剧本，谢谢你对于台湾新浪潮做出的女孩回应。无法否认侯孝贤对于舒淇本人影响，甚至本片开头让人可以瞬间梦回侯导的“尼罗河女儿”，然而“Girl”却有只属于舒淇的作者表达。当东亚女孩叙事已经充满多样性，我们依然没法忘记，有的女孩是无法长大的，在无法回避的痛苦中，时间向前，而那个在草堆中看向外面世界的你却被永远留在了那个夏天。80年代的台北，月光如雨冲刷女孩们的记忆，而我突然明白我唯一无法共情就是电影稍显刻意的结尾，来自东亚家庭的创伤永远无法向他们问出是否关心自己好不好。没有和解，没有出口，女孩可以是消极，可以是悲观，可以是痛苦，但无论如何沉沦，我们也无法放弃仅存的那丝美好。